Copyright Jorge M. Quintas ©

Desmintiendo el postulado de John Lennon en "Strawberry Fields Forever" de Los Beatles (ese lugar en donde "nada era real"), todo parecía ser posible en 1967 en el ámbito de la música. Desde San Francisco, el Verano del Amor marcaba el auge de la psicodelia como género y estilo de vida, y la tendencia explotó en todo el mundo, con Londres como su epicentro europeo. Los Fab Four editaban Sgt. Pepper un viernes y el domingo posterior Jimi Hendrix interpretaba en vivo el tema que titula el disco; los Kinks pintaban un genial retrato de la capital británica a contramano de todos; Love mostraba el otro lado de Los Angeles y, desde Nueva York, Velvet Underground sentaba las bases para las décadas venideras. Y eso sin contar a todos los que quedaron afuera de nuestro Top 10: desde The Doors hasta la colaboración de Frank Sinatra y Antonio Carlos Jobim, pasando por Jefferson Airplane y Nefertiti de Miles Davis. También, hace cuarenta años nacía Rolling Stone, pero ya nos ocuparemos de ello en otra oportunidad: ahora refresquemos la memoria, desempolvemos los vinilos, ¡y a brillar, mi amor!

Lennon & Rolling Stone Circus. 1968.


Los Beatles tocando en la azotea. 1969.


Woodstock 1969. Improvisación de Hendrix. Impresionante.



Woodstock 1969. Janis Joplin.



Toronto 1969. Clapton & Lennon.


-

¡Por favor, una máquina del tiempo para vivir esos instantes históricos!

Por Jorge M. Quintas

James Allen Hendrix nació predestinado para tocar la guitarra, ha sido y será el mejor guitarrista de la historia, y un profesor para todos los que vinieron detrás. Su forma de tocar la guitarra desprendía energía, era un huracán sobre el escenario que erizaba el bello como escarpias heladas en el ártico. Además era todo un espectáculo en sus conciertos tocando la guitarra pasandosela por detrás de la espalda o tocando con los dientes; fue un showman inolvidable.Jimi fue otro de los genios musicales del "Renacimiento" musical, tuvo que ser un lujo ver compartir un escenario a rebosar de energía entre Jimi, Lennon, Clapton, Richards... y muchos más que disfrutaron tocando juntos sin aceptar competencia entre ellos, solo amistad .



Jimy se fue tambíen antes de tiempo, tras una noche que terminó tomandose unos somniferos tras una de sus típicas borracheras y eso acabo con él.

Jimi, para mi siempre serás el mejor guitarrista de la historia.

Mientras las palabras de la magnífica Rapsodia bohemia surcan mis alredrores me dispongo a escribir unas cuantas letras sobre Freddie Mercury. Un lejano 22 de Noviembre de 1991, Mercury comunicaba al mundo que estaba contagiado por el SIDA. Un par de días más tarde su vida se desvaneció en la eternidad de le muerte dejando a los amantes de la música huérfanos de una de las mejores voces que ha existido. Un magnánimo cantante de voz dúctil y potente que era capaz de deslizarse con suavidad desde un rock brioso a una balada delicada y melódica, capaz de hacer llorar a la multitud o de hacerla saltar sin parar. Un personaje carismático e irrepetible que sabía cómo contagiar a la muchedumbre que le seguía. Quince años sin un genio musical que enamoró a muchos y escandalizó a otros por sus esperpénticos espectáculos, pero sin duda, pasó, junto a su grupo Queen, a ostentar un enclave importante en los anales de la historia musical.

Freddie Mercury empezó a dar sus primeros pasos en Ston Town, Zanzíbar, donde nació el 5 de Septiembre de 1946, pero poco tiempo después se trasladó a tierras indias, Bombay. En 1964, tras volver a su tierra natal y ver el ambiente prebélico imperante decidió cogió un vuelo que le llevaría a la tierra que le empezaría a ver triunfar, Gran Bretaña. Dos años más tarde entró entro en a formar parte de la escuela de arte de Ealing, donde se decantó por la ilustración gráfica. Además, en esos días universitarios empezó a escuchar al eléctrico Jimi Hendrix, y un poco más tarde formó su primer grupo, Smile, el cual estaba formado por Brian May, Tim Stafell, Roger Taylor y el propio Freddie. En las siguientes añadas paso por diversas bandas: Ibex, Wreckage, Sour milk sea, y por fin, volvió a su primer grupo, Smile, tras el abandono de Staffel, ya que sus ex compañeros le llaman para que vuelva. Mercury, sin dudar, acepta la proposición y de paso se da el cambio definitivo del nombre del grupo pasando a llamarse Queen, apodo del protagonista. Un año más tarde se les une John Deacon para cerrar la formación definitiva de un grupo de rock histórico.

A partir de ese instante empieza una carrera fulgurante y espectacular, la cual conoceréis todos vosotros. Una larga ristra de magníficos discos; el primero salió en 1973 y llevaba por nombre el mismo que el del grupo, Queen II (1974), Shear heart attack (1974), A night at the Opera (1975), A day at the races (1976), News of the world (1977), Jazz (1978), The game (1980), Flash Gordon (1980), Hot space (1982), The Works (1984), A kiend of magic (1986), The miracle (1989), Queen At The Beeb ´73 (1989), y el último en vida de Mercury, Innuendo (1991). Cuando apareció este último disco ya corrían rumores sobre una posible enfermedad del cantante. Poco tiempo después confesó al mundo su grave enfermedad, la cual no fue una sorpresa para sus seguidores, ya que se conocía la promiscuidad del personaje, y como dije antes, dos días después, un 24 de noviembre de 1991, falleció en su casa de Londres. Unos meses después recibió un homenaje impresionante e inolvidable en el estadio londinense de Wembley, donde sus camaradas de Queen y otros artistas como Elton John, David Bowie, Annie Lennox y muchos más, participaron en el concierto homenaje post mortem. Simplemente, un genio que se fue antes de tiempo.

BOHEMIAN RAPSODY:



FREDDIE MERCURY & MONSERRAT CABALLÉ:



ULTIMA APARICIÓN PÚBLICA: